lunes, julio 11, 2005

New Media

Es una pena que el arte se desarrolle siguiendo los cánones norteamericanos y no tanto los europeos... porque los primeros tienden a aplicar sus capitalismo a todo, inclusive al arte, mientras que los europeos, son un poco más culturales y abiertos al desarrollo artístico.
En norteamérica siguen mucho lo que ocurra en Europa. Mientras que a los europeos se esmeran por superarse ellos mismos, buscando los avances que existen entre su propia comunidad y el conocimiento desarrollado en otras latitudes.
Los norteamericanos, en general, me parecen muy cerrados mentalmente... Cuando aparece un nuevo "ismo" lo siguen desmesuradamente. Aparentemente, carecen de una fábrica de ideas propias. Total, todo el desarrollo que se ha dado allí ha sido gracias a la importación de cerebros.
Claro, tienen su lado positivo... Son muy rápidos en aprender y aplicarlo en distintas áreas. De igua manera, son buenos artesanos-artistas.
Lo malo es que en este país sigan solamente ese precepto del manejo del arte. El gobierno no patrocina exhibiciones artísticas ni experimentales-culturales.
Además, ya existen nuevas corrientes de arte moderno en el mundo; corrientes que países como México, Brasil y Japón, además de los europeos, ya han adquirido y están desarrollando.
Los cánones artísticos han cambiado en el mundo, gracias básicamente a la tecnología. El arte digital o arte de nuevos medios se está desarrollando vertiginosamente, con cánones nuevos que desmontan los anteriores: nuevas formas de hacer arte, nuevos artistas (grupos artísticos, colectivos que no temen que su obra sea compartida) y nuevos conceptos en lo que es la "obra" artística.
Aquí en Panamá, aún se conserva la idea egocentrista que el artista es único y se desarrolla una obra por artista. Esto es historia. Actualmente, muchas obras desarrolladas en medis digitales necesitan de la interacción de muchas personas y disciplinas para que la obra pueda ver la luz. Adicionalmente, la obra es creada para que los visitantes la modifiquen, convirtiéndose en una creación colectiva. Ese concepto de "no tocar" la obra, poco a poco va quedando atrás.
también, el arte va sumándose a la ciencia y viceversa, conformando un nuevo campo de desarrollo intelectual. Tal es el ejemplo de Joshua Davis. Además de ser artista, ha estudiado elementos de programación y física. Algunas obras se basa en investigaciones en el campo de la física o de otros campos, y sus obras son colaborativas con otras disciplinas y científicos. Por ejemplo, Carnivoire, un software de vigilancia, cuyo código fue liberado por el FBI hace algunos años atrás, fue utilizado por su grupo para desarrollar una instalación donde puede observarse cómo las consultas a la red generan efectos visuales. esto no pudo haberse conseguido de la manera que fue finalizado si no se hubiese dejado atrás los cánones egocentristas de un autor/obra, y que la obra fuese controlada por el artista e inmodificable.
Hay que abrirse un poco a los nuevos modelos artísticos. El mundo ya no es lo que era, inclusive el mundo del arte. De lo contrario, quedaremos atrasados también en lo intelectual y artístico.